Новости Республики Коми | Комиинформ
Фото представлено рекламодателем
Как у настоящего искусства нет границ, так и у профессионального художника нет рамок, ограничивающих его мастерство. Иногда творческие люди испытывают рабочий кризис: многие навыки получены и освоены, есть признание работ у публики и коллег, но из раза в раз мастер использует одни и те же подходы и приемы, и истинное творчество превращается в ремесленную рутину. Что делать в этом случае, как выйти на новый уровень мастерства и запустить новый виток своего художественного развития?
5 способов открыть в себе новые возможности
-
В отличие от живописцев, которые творили много веков назад у современных мастеров кроме холста, кистей и красок есть большой выбор высокотехнологичных инструментов для создания работ. Попробуйте освоить новые средства для создания картин — графические редакторы, например, Livebrush, MyPaint, Gimp или Artweaver. Возможно, Вы откроете в себе талант в создании компьютерных изображений.
- Если Вы преданны классическому созданию картин на холсте и хотите развиваться именно в этом направлении, отличным решением будет посетить несколько мастер-классов признанных мастеров. Так, Вы освоите новые техники рисования и получите вдохновение для создания собственных шедевров. Но как быть, если попасть на желаемый художественный урок сложно? К примеру, Вы находитесь в другом городе или время мастер-классов не совпадает с Вашим расписанием. Выход есть — приобретите видео-уроки по живописи маслом. Сделать это можно на сайте aurumartmarket.com. Так Вы сможете посмотреть урок в любое удобное время и не один раз. На сайте выложено более 70 онлайн-уроков от мастеров Национального Союза художников. В каждом видео есть подробное описание создания картины и пошаговые инструкции.
-
Другой способ выйти на новый уровень — попробовать себя в других видах изобразительного искусства, например, освоить скульптуру, графику, дизайн или какой-нибудь вид декоративно-прикладного творчества. При освоении нового вида Вы расширите спектр своих навыков и посмотрите на привычные объекты “с другого ракурса”. Любите писать портреты — попробуйте создать бюст в скульптуре, вместо привычного натюрморта на холсте попробуйте выложить его в виде небольшого витража, создайте иллюстрацию или обложку для книги.
- Хотя бы на время смените место работы. Вместо домашней студии разместитесь с натюрмортом за городом, на природе или, наоборот, найдите интересный городской объект и изобразите его на полотне. Приезжайте с рабочими инструментами в разные местности, выйдите из своей зоны комфорта.
-
Посещайте как можно больше художественных выставок, чтобы изучать готовые работы мастеров живописи. Перенимайте опыт, обращайте внимание на детали и технику в которой исполнена картина. Выделите несколько наиболее близких Вашему видению авторов и изучите подробно их творческий арсенал.
И самое главное — регулярно уделяйте время творчеству, “набивайте руку”, вдохновляйтесь картинами других художников, посещайте мастер-классы мастеров, воспринимайте критику своих работ и учитесь делать их более сильными по технике исполнения. Тогда вы забудете про кризис в работе, а “творческий потолок” не будет мешать Вам развивать свое мастерство.
На правах рекламы
09.10.2018